【动态】梁明丨百花争妍——美术报首届中国美术作品邀请展

2019-09-09 16:44:52 来源：美术报作者：

A^-A⁺

　　梁明

　　祖籍广东梅州，1962年出生于福建龙岩，1984年毕业于福建省工艺美术学校雕塑专业、1991年毕业于中央美术学院民间美术系民间美术专业，2012年结业于中国国家画院卢禹舜山水画高研班。现为福建省美术家协会副主席、福建省美协山水画艺委会常务副主任、厦门大学艺术学院客座教授、中国美术家协会会员。

　　作品入选第八届、第十届、第十二届、第十三届全国美展、“第五届全国画院美术作品展”、“第十一届艺术节全国优秀美术作品展览”、“新中国美术家系列--福建省国画作品展”、“海峡墨韵--闽籍艺术名家（北京）邀请展”、“第十四届亚洲艺术节‘海丝情怀’——名家画泉州美术作品展”、“美丽南方-广西美术作品展览”、“建军八十周年全国美术作品展览”、“ 中国艺术大展--当代中国画展”、“草原四季--全国美展”等。作品曾获“全国群星美术大展”优秀奖、“福建省当代美术晋京大展”优秀奖（最高奖）、金砖国家领导人厦门会晤美术创作突出贡献奖、“福建省第六届百花文艺奖”二等奖、“第三届福建省书画节”金奖等。

　　2011年至2017年先后在厦门美术馆、河南美术馆升达分馆、法国巴黎中国文化中心、水墨大同艺术馆、广东梅县文体中心、中国美术馆举办个人画展，现有四件作品被中国美术馆收藏。

读梁明先生作品

徐里

　　泼彩泼墨是梁明先生作品的特色之一。所谓泼墨泼彩，主要是形容色墨在画面上借助水的冲力而具有流动感，可以展现出渗、晕、渍等多种多样的视觉效果。泼墨泼彩是中国画的重要技法之一，其与古人的画山水的湿笔有密切关系，湿笔入画是泼彩泼墨的基础。中国美术史自王洽为泼墨，宋人米芾等继承之，以为云山，其墨色韵致高雅。清人沈宗骞讲的“泼之为用最能发画中之气韵”，指出了“泼”这一手法所能激发出的微妙而丰富艺术感受。黄宾虹先生系统总结笔墨之法时，辩证的讲它们之间的关系，他认为古人墨法妙于用水，水墨神化，笔力有亏，墨无光彩。在处理画面时，水与墨、以及笔力都是画家必须高度重视的因素。宾虹老讲中国画水法有9种，这些水法虽然手段不一，但完全可以视作泼墨泼彩技法发展过程中重要的启示与经验凝结。而金城、张大千、朱屺瞻、刘海粟、何海霞等诸大家为推进泼墨泼彩的发展，都有可见的艺术史功绩。

贺兰胜境 248×258cm 2019年

　　梁明先生作品当中往往有两个部分视觉特征。一部分是画家让墨或色在画面上自由流动，形成有韵味的流动感，其中他还让墨与彩在纸上形成折痕、褶皱、拓印等效果，这些效果形成画面天然偶成的痕迹，耐人寻味；另一部分是画家以干湿之笔相结合，描绘福建地方特点的土楼、岩间丛林山树与田间美景，融入到前者的墨色氤氲当中。两部分相对照，虚中有实，实为虚目，形成虚实相间，虚实相生，虚实互化的闽西山水风貌。在这些作品当中，泼墨泼彩形成了活泼生动的云烟之气，进而生化为宇宙间的生命运行不息的大道，别造天地情境。

印象贺兰山 200×240cm 2019

　　读梁明先生的画，便觉可以玩味宋人陈轩描绘闽中之景，“城里三山古越都，楼台相望跨蓬壶。有时细雨微烟罩，便是天然水墨图”。闽中风景一直都是天然水墨图，而画家的泼墨泼彩更增加的水墨造境的独特魅力。中国画最为关注的是人的内在觉性，山水画即是人的心灵象征，一片山水就是一种心灵的境界。因此在创造山水境界时，“泼”的手段往往会宛若天成，自然妙趣，更好的显现对自然的遵循与规避人工的秩序，于对象的描绘当中造就一番“物境”与“情境”，而终极目的是营造出一种意境，从无中生有，恰如所谓“江流天地外，山色有无中”的境生象外，层层不断进行深构的境界，想必梁明先生有着更深一层的体会。

　　（作者系中国美术家协会分党组书记、驻会副主席）

　　梁明作品欣赏